Remember Me/Помни меня (2010)

Первый фильм Паттисона после "сумерек", который привлек тонны внимания своим вампирским прошлым, а так же тонны отзывов "кино несёт посыл и заставляет смотреть на вещи иначе" от недалеких девочек.
Но на мой взгляд, получилось неплохо. По крайней мере, лучше, чем те цифры, которые поставили друзья по кинопоиску.
При оценке фильма возникает куча сложностей, в том числе - относить ли его  к определенному жанру и рассуждать о нем по категориям этой ниши, или брать общую картину киноиндустрии и оценивать фильм относительно всего кинематографа и того, достоина ли лента просмотра.
Если глобально, то фильм проходной и не заслуживает особого внимания.
А если втискивать в более узкие границы, то выходит, что фильм крайне сопливый и мейнстримовый, но все же без диких ляпов, характерных этому жанру, с интересным сюжетом, приятной операторской, отличным саундтреком и, боюсь проспойлерить, но внезапным концом, на который повелась и расплакалась даже, так-то.
Для подобной ниши, еще и с Паттисоном в главной роли (все-таки "сумерки" сделали свое дело и очевидный маркетинговый ход - снять киношку про любимого актера тех девочек, которые еще не успели смыть муку с лица/отлепить жвачку от резцов, и продать его им же - сработал) - это вообще круто.
Теперь, собственно сюжет:
Переплетаются две линии. По первой - травмированная Элли, на глазах которой застрелили мать

и проблемный отец-коп, гиперопекающий дочь и ожесточившийся на всех нарушителей порядка.

По второй - Тайлер, тоже травмированный смертью близкого и тоже с непростой ситуацией в семье.
На поверхности лежит одно большое различие между ними, и на этом акцентируют внимание все девочки, которые пишут "это заставляет пересмотреть мою жизнь" - взгляд на вещи.
Тайлер курит, пьет, погружен в депрессивные мысли, все у него плохо. А Элли говорит, что нужно жить нынешним моментом и хвататься за все, что можно и хочется сразу, потому что никогда не знаешь, когда умрешь. Поэтому она всегда ест десерт перед основным блюдом (йеп, вот так изюминка, че только не придумают) и говорит всякие напыщенные фразы.
А всё дело-то в том, что это лишь слова, за которыми стоит страх делать то, что хочется. Куча правил типа "на этом свидании мы этого не делаем" или "я хочу тебя простить, но еще рано". Она сама находится в этом депрессивном смятении, разве что воспитание ей запрещает каждый раз напиваться. А правило "делать то, что хочется" касается только сладкого.
В свою очередь Тайлер совсем запутавшийся молодой человек, который только-только переступил порог совершеннолетия, он понятия не имеет кто он и чего ему нужно. Без образования, без внутренних намеков на то, чем хотел бы заниматься. Но это не безделие и склонность к халтуре, а романтичный образ депрессивного паренька, сидящего с книжкой и сигаретой. Внутренний хаос отражается и в обстановке, в которой он находится - грязь, кавардак.  При возможности жить в дорогом доме, главный герой снимает убогую квартирку, еще и не один.
Он запутавшийся ребенок, крайне эгоистичный, считающий, что серьезнее его проблем ничего нет. Поэтому циклится на утрате, на том, что занятой отец не уделяет времени семье, особенно сестре, в его глазах предстает чуть ли не монстром. Но на деле уже с середины фильма начинают тонко намекать, что это не так, а в конце уж совсем для дебилов раздувают из этого драму (или они дебилы, что раздувают драму?).

Фильм не о том, что нужно жить сегодняшним днем, а о том, что все мы понимаем подобные простые истины, но не чувствуем их по-настоящему, а посему не делаем. И никогда не будем делать. Ну и заодно о том, что в 22 года можно быть глупым ребенком.

Минусы, конечно, тоже есть. Паттисон, например, плохо играет. Слишком много напыщеной драмы. Нелепое поведение персонажей, правда оно подтверждает мою теорию выше - инфантилизм и неадекватные реакции в 22 года. В одном случае от гиперопеки, в другом от гипопротекции.

Twin Peaks/Твин Пикс (1990-1991)

Это было долго. Почти полтора месяца мучила сериал и то посмотрела только "первую часть" -  о расследовании убийства Лоры Палмер.
Я, честно говоря, приятно удивлена. Прежде всего, ожидала увидеть нечто совершенно тяжелое к восприятию с голой символикой и отсылками. Конечно же без последних двух пунктов Линч - не Линч, однако в целом вся лента смотрится без труда. Ненавязчивый, но запоминающийся детектив с вплетенным "мылом" и сюрреализмом. Как и во всех сериалах вводятся персонажи, которые разряжают атмосферу шуточками и нелепым поведением (кстати, да, юмор здесь иногда довольно топорный), но то, что по-настоящему держит - крайне интересная и загадочная фабула, которая до последних серий оставляет в напряжении, мрачная атмосфера экзистенциализма и мистики, а самое главное - невероятные и уникальные персонажи.
Слишком много аспектов и разных линий, которые можно анализировать, но это все долго и совершенно не нужно. Стоит лишь сказать о неслучайности всего происходящего. К примеру, само название сериала говорит нам о двойственности, которая присуща жителям городка. Почти у каждого персонажа есть темная сторона, за личиной наивности и невинности таится порок, у всех свои тайны и секреты, у одних мелкие, у других смертельно опасные. В этой двуличности кроется борьба и сомнения в трактовке: то ли противостоять соблазнам извне "злу из леса" по силам не каждому, то ли 90% населения настолько порочна, что её и преследуют все эти мистические неприятности, которые и названы мистическими, чтоб оправдать самих себя. И Боб, как воплощение всей мирской дряни - лишь проекция. Довольно неоднозначный, но все еще весьма занятный посыл. Хотя, есть вероятность что к концу проекта раскрывается данная проблема больше.
Не буду раскрывать всех карт, потому что это действительно стоит просмотра.
Клифхэнгеры, приятные лица, интриги, олени, карлики, великаны, оранжевая помада, смешные свитера и непонятности - все включено.

Трансвестит Духовны и милашка МакЛоклен

Freedom Writers/Писатели свободы (2007)

Очередной фильм про тяжелую долю учителей, который сразу же затерялся в куче подобных. Тема интересная, но из ленты в ленту она раскрывается по стандартному шаблону, разве что detachment удивительным и прекрасным образом выделяется из этого потока тривиальщины.
Есть молодой специалист с запалом, есть куча детей без стремления к знаниям и проблемами в жизни. На этот раз изюминка в том, что в обычную школу запихнули трудных детей, да еще и "враждующих рас", и вражда эта совсем не поверхностна: для большинства учеников приоритетом является не окончание обучения, а возможность дожить хотя бы до 18.
Ну, а дальше стандартная банальщина: новый учитель с мешком инициативы, все его ненавидят, учителю тяжело, но он не сдается, несмотря на разваливающуюся личную жизнь, преодолевает трудности, получает признание ... ??? конец

Еще я не люблю Хилари Суонк, но все же ценность актера не только во внешности, а еще и в игре. С последним у неё обычно хорошо ("парни не плачут", "бессоница"), но тут она что-то мало вписывается в роль, и тапком по лицу заехать хочется еще больше

Киношка входит в топ-250 на нашем кинопоиске и понятно почему: давление на жалость, отражение ебанутости системы образования, классная Имелда Стонтон, которая еще в Поттере вызывала мурашки неприязни (та самая профессор Амбридж). 

Однако, это уже прожеванная десять раз каша, с херовой попыткой отразить полноту переживаний персонажей.

внезапно Twilight/Сумерки (2008)

Уже четыре года "twilight" поливается грязью со всех сторон, а я посмотрела его только вчера и не могу сказать, что вступлю в ровные ряды хейтеров. А всё из-за репутации фильма, она настолько плоха, что первая часть обогнала все мои ожидания. Не то, чтоб мне очень понравилось, но и висеть над унитазом в рвотных потугах совсем не хотелось, хотя были странные и более чем странные моменты.
Вампиры, играющие в бейсбол? Вут? Вампиры, лазающие по деревьям, как обезьянки? Вут? Мужику 111 лет, выглядит на 25, врет, что ему 17, западает на телку, младше себя на 94 года и при этом даже не считается извращенцем. При том, что обожает по ночам тайно прибегать к ней в спальню и смотреть, как та спит (романтика крипота!).

Особая радость была у меня, когда я раскрыла суть пикч с тумблера про sparkling Edward. Вот это вообще было на суперслоупоке узнать, что, оказывается, в фильме вампиры под солнцем начинают блестеть как стриптизеры под светом софитов, да еще и с шапочкой из фольги.

Наверняка, вы видели много подобного, как и сотни пикч, где персонаж Паттинсона Патисона сравнивается с трушными классическим вампирами и представляется петушком.

Всё так, если быть консервативным и не учитывать, что фильм как раз ориентирован на женскую половину, (мало того, что драмка, так взять хотя бы соотношение обнаженных женских и мужских тел, я очень давно не видела лент, где часто мелькают не сиськи, а обнаженные мужские торсы), причем не просто на женскую аудиторию, а на юную девичью. Отсюда и столько соплежуйства "FOREVERTOGETHER", отсюда и глупые поступки, свойственные подросткам, эти бесконечные бессмысленные "самопожертвования" и прочий, нам уже сейчас кажущийся, бред. 

В свое время я очень любила эту готическо-вампирскую тему, зарывалась в соответствующую литературу (Энн Райс во все поля). И всегда в книгах были какие-то страшные подвохи, вроде разлагающегося тела или проклятой души и бесконечных мук наряду с явными плюсами. Здесь же всё вычищено до блеска (аж на солнце переливается), в том плане, что подростковому воображению представлены не просто плюсы жизни вампира, а почти идеал их бытия, даже людьми можно не питаться, а быть благородными и вовсе не "монстрами". При этом получаешь бессмертие, силу, скорость, способности и помимо всего - безграничную любовь привлекательного и таинственного парня, которого все считают одновременно и странным и крутым. Вот так да!

В общем, с моей точки зрения, для привлечения данной аудитории они сделали больше чем достаточно. Томные взгляды, походка Патисона в слоумо, вся эта нерешительность в развитии отношений и дальнейшая "санта-барбара" - для детей отлично. 

Но если говорить о нормальной аудитории - о нас с вами, то, конечно же, фильм совершенно несерьезный. Грим вампиров ужасен, оранжевые губы и чуть ли не катышки муки белой пудры на лице, спецухи совсем позорные для 2008 года, главная героиня играет очень плохо, постоянно дергается, моргает и открывает рот.

Плюс куча всяких разных несостыковок.

Мы посмотрели еще и вторую часть, но если в первой всё более-менее сдержанно в плане соплей (насколько это вообще может быть в подобных фильмах), то во второй части сплошная розовая тягомотина. Из этой части я упомяну только один момент, которой особенно часто поносят. Он касается попытки самоубийства главной героини из-за того, что возлюбленный вампир её оставил, дабы спасти от самого себя (!). Я читала разные комментарии из серии 

"я бы не дал смотреть такое своему ребенку, потому что он воспримет подобное поведение как правильное". 

С одной стороны, это действительно так, потому что при любовных разрывах головы большинства подростков набиты мыслями о суициде, а проведенная параллель с главной героиней может усугубить положение. С другой стороны, эта сцена - лишь отражение реальности, глупых поступков и неадекватной реакции, свойственной как раз обозначенному возрасту. Это те проблемы, которые их волнуют, ДРАМА и максимализм. Спорный вопрос - стоит ли показывать неприятные и жестокие аспекты жизни подростков самим подросткам? Вспомнилось "все умрут, а я останусь". 

Подытожу просто, что мне совершенно понятно, почему у фильма столько фанаток. Ровно и то, почему столько хейтеров. Такие - то ОТНОШЕНИЯ, такой - то своеобразный Патисон.

Вот, кстати, мне понравилось, как он играл, но на нём, наверное, навсегда останется клеймо петушка.

L.A. Confidential/Секреты Лос-Анджелеса(1997)

Прекрасный фильм со звездным актерским составом.
Лос-Анджелес 50-х годов слывет раем на земле: солнце, пляж, красивые барышни, но скандальные выпуски журнала "HUSH-HUSH" говорят об обратном: наркотики, убийства, проституция, однако великому городу - великие хранители, полиция Лос-Анджелеса блещет ежедневно, спасая всё и вся. После ареста крупного мафиози, мрут как мухи помощники, собирающиеся занять его место, а после совершается массовое убийство в кафе. Блистательная полиция берется за дело, однако, чем больше мы наблюдаем за расследованием и возникающими препятствиями, тем больше понимаем то, какой грязью, какой ложью покрыто происходящее.
Изумляющие хитросплетения сюжета, сложные и неоднозначные характеры, у каждого персонажа своя история, свое мировоззрение, на этом фоне столкновения и конфликты, очень напряженное и захватывающее кино с отлично переданной атмосферой нуара. Темные стороны казалось бы безупречного, коррупция, ложь, предательства, беззаконие, шпионство,  фальшивки и продажность. Вместо шикарных кинодив - пластические операции и дорогие шлюхи, похожие на Монро. Продается всё, продаются все. 
И на этом фоне три полицейских действительно пытаются отыскать истину, но каждый исходит из своих интересов:
Рассел Кроу играет взрывного, импульсивного копа с высокими идеалами. Ох, как сложно ему приходится, когда кровь кипит в голове и кулаки думают за него.

Гай Пирс получил роль правильного, чуть ли не праведного паиньки, который все делает по правилам. Развитие и трансформация этого персонажа очень интересны, игра прекрасна. 

Любимый Спейси. Неоднозначная роль, коп с двойным дном, ведет разного рода стороннюю  деятельность.

Все они далеки от идеала, все делали ошибки, но у каждого проницательность и блистательный ум.
Не обошлось без любовной линии и без оскара за женскую роль второго плана

И еще вон там кто есть

Хорошие 2 часа. Главное, смотреть внимательно, чтоб в развязке не тупить над десятками фамилий.

Stand by Me/Останься со мной (1986)

Кино, у которого есть душа и которое нужно смотреть каждому, кто хочет вспомнить свое авантюрное детство или тем, кто хочет узнать, каким оно должно было быть. Я сейчас говорю не о том, что всем в 12 лет нужно отправляться компанией друзей на поиски мертвого мальчика (сюжет, собственно, в этом), а о том, какая атмосфера сопряжена с этим прекрасным периодом. Пограничное состояние между жаждой беззаботных глупостей, минутных наслаждений и стремлением вырасти, принимать решения. Тяга к тому, чтобы казаться взрослее, неумелые затяжки сигаретой, пафосные фразы, обилие мата и ругани, (чем больше, тем ты круче), бесконечные подтрунивания друг над другом, но все это очень мило и по-доброму. Четверка главных героев абсолютно разная, но в детстве такие вещи не сильно волнуют, потому что "everybody's weird", а если что-то не нравится, то можно сразу об этом сказать, подраться, помириться и жить дальше жизнью, не очерненной той фальшью, слой которой увеличивается с каждым годом. Дружба искренняя, настоящая, с "навсегда-обещаниями", но каждый понимает, что действительна она именно в то время, в тот момент. Пути могут разойтись и друзья превратятся в обычных прохожих, но это не отменит прошлого и того светлого времени, что они проводили вместе.
Очень трогательны моменты, когда мальчишки сами говорят о прелести своего возраста. Каждый радуется мелочам, но радость не та беззаботная и легкая, как раньше. Они понимают, что грядут перемены, реалистично задумываются о будущем, но это прогнозирование очень прозрачно, потому что именно в 12 лет каждый лучше всего знает себя, кто он такой и что ему нужно: мальчики еще не отягощены всем тем ворохом псевдопроблем, которые придут позже.
И самое важное именно в этой дуалистичности возраста: с одной стороны - еще озорные дети, но с другой стороны - юные мужчины, которые сталкиваются с серьезными проблемами, будь то тема смерти, крах авторитетов или же нападение хулиганов. Они все еще, не задумываясь, рискуют жизнью, постоянно дурачатся, но уже способны постоять за себя и за свои взгляды. Умные мысли перемешиваются с чепухой, беззаботность с прогнозированием, а улыбка зрителя с легкой грустью.

Отмечу еще саундтрэк и то, что крайне удачно воссоздали провинциальную местность 50-х годов.
И за наводку хапту спасибо

This Must Be the Place/Где бы ты ни был (2011)

Роуд-муви с Шоном Пенном, который играет поп-рок звезду на пенсии, скучает, бездельничает и внезапно едет искать нацистского палача, который причастен к судьбе недавно скончавшегося отца Пенна.
Скажу сразу, что кино оказалось совсем не по мне. Бывают фильмы очень плавные и неспешные, но которые вводят в некий транс и можно просидеть зачарованным хоть 3 часа. А есть такие же спокойные фильмы, но через 30 минут уже хочется ерзать по дивану, а через 50 - лезть на стену. 
У меня просмотр растянулся аж на неделю, в три подхода. При этом не могу сказать, что не люблю роуд-муви или Пенна, просто в целом не тронуло.
Хотя, прекрасно передали атмосферу жизни главного героя - монотонность, грусть, отсутствие амбиций, перманентная депрессия. Пьеро XXI века с таким же слоем грима, еще и противным высоким голосом, карикатурной шаркающей походкой и сумкой на колесиках.
Очевидно, что душа нашего грустного эксцентрика остается в том прошлом, где успех и слава, которые его разбаловали, а то и еще раньше. Мы видим инфантильного ребенка, который, правда, обладает весьма незаурядным мышлением.
Уезжая на похороны отца и в дальнейшие приключеньки, он твердит всем, что едет по делу и ему не нужно искать себя, но это все булщит, по сути, все роуд-муви завязаны на этом самом поиске своего пути и побеге от действительности.
Его история, разумеется, переплетается с жизнью других героев, поднимаются различные экзистенциальные вопросы (трактовки которых, впрочем, далеко не новы - любовь/смерть/достоинство/терпение/отношение к жизни/гендерные роли итд итп) и все это под прекрасный саундтрек, неплохую съемку и грустный тонкий юмор.

Detachment/Учитель на замену (2011)

Давно еще, прочитав описание (крутой учитель Броуди в школе для трудных детей становится примером их подражания), я испугалась, что выйдет очень плохой фильм вроде вот этого (клац) с Мэттью Перри. Потом узнала, что обещается драма и стала бояться, что выйдет нечто похожее на "precious". Видите ли, люблю я Броуди и расстраивает, когда он снимается в сомнительных проектах.
Но весь скептицизм развеялся почти моментально. Как может фильм, начинающийся словами Камю и заканчивающийся цитатой По, быть плохим, учитывая, что его еще и Тони Кэй снял (американская история Х) ?

Мне сложно переживать послевкусие подобного кино, поскольку оно сразу же влечет за собой острые приступы мизантропии. Смотреть горько и болезненно приятно, потому что поднимаются темы близкие людям, хоть как-то анализирующим происходящее.
История вполне банальна - учитель со стороны приходит в школу, где все колоссально запущено. Ученики имеют наглость плевать в лицо учителям (в прямом смысле) и обкладывать их трехслойным матом, не говоря уже об успеваемости и дисциплине на уроках. Но продолжение расходится с последующим "да, мне, как учителю, тяжело, но вытру плевок, покажу,какой я классный, найду ко всем подход и они станут лучшей группой и победят на соревновании городских школ, а потом, не ища благодарности, я уйду помогать другим детям".
Все это чушь.
Кино о реалиях. Пусть я (и многие из вас) не сталкивались с подобным агрессивным поведением в школе, но сама суть явления встречается повсеместно - буквально на каждом шагу. Деградация.
Отсутствие элементарной заинтересованности в собственной жизни, в каких-либо знаниях (кроме тех, как скрутить косяк и склеить телочку/набить себе цену), поиск легких путей, отсутствие воображения, жизнь и мышление в рамках той самой "системы", где счастье = красота = пластические операции и шмотки-лаки-помады.
Это мир, в котором, если и читают - то какой-то ширпотреб из серии "как правильно ошибаться" и "он такой классный, а я - лисичка. 100 и 1 способ завоевания". Остальное время голова забита прочим потребительским говном и тем, как бы скорее забыться  рядом с другим человеком, лишь бы не думать, лишь бы уйти от этого*. А если такового человека нет, то всегда есть ТВ, есть музыка, есть еще куча способов, чтоб заглушить свои мысли или осознание того, что таковых не имеется. Плееры, уборка под ТВ, да и вообще, много кто сидит днем в одиночестве, в тишине и размышляет?
Дело даже не в качестве мысли, а в самом факте, в попытке, в стремлении бороться с собой, с окружением, оставляющим столько соблазнов, дело в том, чтоб пытаться идти по пути саморазвития. Но внутреннего, духовного, а не всей этой внешней мишуры.
Внутри большинства - гниющий потенциал, который смердит ограниченностью.
Разумеется, я принимаю и уважаю жизненные ценности других людей. Для многих цель саморазвития стоит ниже, чем, скажем, создания семьи. Но узколобые в большинстве случаев рождают узколобых ("идиократия" вспомнилась). Они не знают и не хотят знать элементарные основы воспитания и растят тупоголовых баранов и безмозглых шлюх.
И все это бесконечно грустно, чувствуешь злость, возмущение, ярость, а потом.. а потом, в какой-то момент приходит не смирение, но безразличие.
Никуда не исчезнут крикливые мамаши; отцы, трахающие дочерей; безалаберность; разруха и отчужденность тех, кто действительно чем-то наделен. Тоска и бесконечные стыдливые поиски того, с кем можно поговорить не в рамках учебного заведения.
В общем, кино о том, что мы все просрали. Весь потенциал Великого Человека. Тут и сми, и массовые явления, бесконечно растущие потребности, деградация способности к оригинальной мысли и прочее, прочее. Поколение, порабощенное удовольствиями и поверхностными увлечениями.
Конечно, сюжетную линию разбавили некоторыми штампами и соплями, но все это не стоит придирок.

Я подумала, что многим понравится фильм. Но мало кто начнет проецировать ситуацию на себя, дескать, кино же о школьниках другой страны! Еще и таких беспардонных. Про меня тут ничего нет, я умница и контролирую свою жизнь, свои увлечения, я выше всего сказанного.
Булщит.

______
*Разумеется, как таковой фразы "я не хочу думать" не возникает. Но возникает то поведение, которое воплощает сию мысль.

Весна, лето, осень, зима... и снова весна (2003)

Фильм уже был упомянут в нашем сообществе, но я повторюсь, потому что он стоит просмотра.

Кино спокойное, плавное, лаконичное, молчаливое и с прекраснейшими пейзажами. Повествование о буддийском монахе и его маленьком ученике, которые живут отшельниками в плавучей хижине на озере, посреди гор и балуются лечебными травками. Учитель воспитывает своего возможного преемника, делясь опытом и вкладывая в него душу, пытается заложить в нем благородные качества. Ученик в свою очередь, постигает основы жизни и последствия своих действий.
Жили они себе, не тужили еще лет 10, пока однажды к ним не приплыла лечиться барышня, возраста того же, что и этот самый ученик. Ну а дальше - тот самый выбор и проверка на качество воспитания. Соблазны, вера, любовь, решения и страдания, страдания, страдания. Те, кто знаком с философией буддизма поймет, что это не просто лирический прием. Фазы этого самого страдания в какой-то мере и составляют эту самую цикличность жизни.
Приятно, что весь фильм не держится на "лете" и происходящему между молодыми людьми. Кино гораздо глубже и внимание нужно уделить каждому сезону.
Здесь так же используется прием с отсутствием имен, собирательность образов, единство человеческих проявлений. Даже за сотки километров от людей, ты все равно принадлежишь им, тобой владеют чувства и желания.
Использовалось очень много неявной символики, которую мне, к сожалению, не удалось понять из-за культурных различий. Например, в каждом времени года было свое животное.
А одним животным даже рисовали :3

Un homme qui dort/Человек, который спит (1974)

Потрясающая французская экзистенциальщина от не очень знаменитого режиссера Кейзанна и от знаменитого писателя Жоржа Перека.
Прекраснейшая работа о попытке отрешения от внешнего мира, о её причинах и следствиях.
Главный герой (29летний студент без имени - собирательность образа и все такое) постепенно погружается в некое сомнамбулическое состояние, отгораживаясь от окружающего и от самого себя безразличием.

Он отказывается быть частью социума, отказывается участвовать в жизни, впрочем, не лишая себя её в прямом смысле. И все это происходит без протеста, без бунта, без гордости и чувства превосходства. Как по щелчку происходит осознание того, что все потеряло значение и смысл. Герой не чувствует своей индивидуальности и даже не хочет обременять себя ею, стирает все отпечатки, которые она могла бы оставить. Он закрывает глаза и опускает руки, заперевшись в своей комнатушке с пугающе-узкой койкой, треснувшим зеркалом, миниатюрной раковиной и розовым тазиком, где отмачиваются 3 пары грязных носков. Студент перестает участвовать не только в общественной жизни, но и в своей собственной, упрощая деятельность, лишая её, например, оценочной стороны. Но все это не для того, чтоб "вернуться в прекрасное время,лишенное интеллектуальности", а для того, чтоб чувствовать себя защищенным, неуязвимым. Быть предоставленым самому себе, знать, что все предопределено и не испытывать к этому никаких эмоций. Можно было бы провести аналогию со взглядами буддистов (нет радости - нет боли, стремление к умиротворенному безразличию), но тут нет направления для выхода энергии, нет цели. День за днем он проводит в своем вакууме, пока не... Вот тут-то и оно. Появится ли что-то? Изменится?

Отмечу интересный подход к съемке: кино предстает не в виде привычных диалогов/монологов, а в виде некоего цельного видеоряда, отражающего то, о чем повествует талантливая француженка, остающаяся за кадром (собственно, в главных ролях и значатся лишь двое). Её интонация заслуживает особой похвалы, она вводит в транс, то нашептывая, то со злостью бормоча свои непонятные слова.

Отличный фильм.

L'Apollonide (Souvenirs de la maison close)/Дом Терпимости (2011)

Пожалуй, это лучшее из того, что смотрела в последнее время. Но рекомендовать не буду, потому что кино очень своеобразное.
Хапту опять может написать, что такое "только на ночь смотреть", но тут кроется не только изящество оголенных женских тел, сонно слоняющихся по шикарно мебелированному элитному борделю начала XX века.
В описании фильма делается упор на трагичную судьбу одной из проституток, которую наградили двумя шрамами и прозвищем "девушка, которая смеётся".
Параллель с Гюго очевидна и она действительно наблюдается, но я вела к другому: несмотря на "изюминку" в фильме, действие крутится не только возле этой героини и её участи.
Мы увидим судьбы многих павших девиц, но без этого психоаналитического взгляда в прошлое, это самое "прошлое" как раз вообще выпадает из поля зрения, от него остается только одно - долги, которые девочки и пытаются выплатить, но им то парфюм купить нужно для привлечения клиентов, то антисептики, то еще чего.

Порой даже создается впечатление, что они никуда и не хотят. Уставшие, со стеклянными глазами и синяками под ними, даже разговоры ведутся только о том, с какими глупцами они были прошлой ночью. Барышни застряли в этой коробке, набитой бархатом, дорогими украшениями, шампанским, дымом сигарет и прихотями богатых мужчин. В заточении, они только и делают, что спят, прихорашиваются и цепляют на себя маски улыбок. (разве что одной из них маску не снять при всем желании). И они сами понимают это, знают и о своем обреченном будущем, о риске жизни (сифилис, привет) и о том, как трудно будет вырваться. Но вечерами кутаются в это напускное веселье, флирт, игры, клубы дыма, расслабленность и не подозревают о наступившем упадке и грядущих переменах. Декадентство в истинном его проявлении. Вся картина пронизана унынием, безысходностью и одиночеством, пустыми словами и несбывшимися ожиданиями. В целом про это, но есть еще и другая стопка метафор и скрытых смыслов.

И все это под звуки классики и трэков 60х, что какбе тоже символизирует.
Вообще очень приятна мне вся эта атмосфера. Были действительно красивые и приятные глазу кадры с завораживающими девоньками в полупрозрачных топах и спущенных корсетах, но как назло не могу найти. Причем, они выглядят так нежно и эстетично, что потом несколько ужасаешься от контраста, когда барышни начинают "работать".

В общем, картина неспешная, плавная, местами сложная съемка, местами непростые метафоры, а местами все просто и банально, но всё это очень атмосферно 

Kramer vs. Kramer/Крамер против Крамера (1979)

Йеп. Я его не смотрела раньше. И это очередной фильм на мимокрокодиле. Серьезно, от такого способа просмотра одно удовольствие: через 15 минут понимаешь, стоит ли фильм твоего времени.  Если бы я потратила полноценные полтора часа за Крамерами, то очень расстроилась бы и плевалась. А так, могу сказать, что одним глазом можно посмотреть на абсолютно незатейливую, но приятную драмку-комедию.
Хоффман играет роль занятого отца, который посвятил себя работе и уделяет мало внимания своему ребенку и  жене (Мэрил Стрип, кстати). Последняя терпела-терпела, да и плюнула, собрала чемоданы и свалила, оставив сына на руках у непутевого папаши. Привет, прототип комедий с адамамисэндлерами!
Ну и чего дальше? Конечно же парень сначала лажает, вызывая зрительские хиханьки-хаханьки, а потом становится суперпапой и все мамашки захлебываются соплями от умиления. Ну и, конечно же, именно в этот момент возвращается Стрип и хочет вернуть ребенка назад. Судебные дела, пронзительные речи, слезы-истерики, ну вы поняли.

Не буду говорить о недостатках в сюжете, нелогичности действий и прочих ляпах, потому что это всего лишь простой семейный фильм. Без претензий на философский подтекст и прочее. Очень лайтовый, добрый и с Хоффманом, хаха.
Мне вообще очень нравится смотреть всякие олдовые фильмы с культовыми ныне актерами. Уютные образы 80х-90х, а то и 70х. Очень няшно.

Кстати, в свое время этот "простой фильм" очень нашумел и урвал аж пять оскаров и кучку других наград.
И да, время нового тега!

Take Shelter/Укрытие (2011)

Главного героя Майкла Шеннона мучают тревожные сны, в которых приближается буря. День изо дня кошмары становятся более пугающими, а его поведение более странным. Он одержим идеей спасти свою семью от этой страшной бури, ведь его пророческий дар/болезнь прогрессирует и предвестники этого шторма появялются уже не только ночью. Но воплощение своих навязчивых мыслей не такая уж простая штука в семье, где есть глухой ребенок, ждущий операции и каждая копейка на счету, поэтому дядьке приходится изворачиваться, экономить, осуществлять планы и в то же время лихорадочно думать, не спятил ли он окончательно.
Фильм занятный, меня держал все 2 часа. Как же, как же, тут и намек на апокалипсис, и признаки психиатрии, да еще и глухой ребенок. Интересно!
Шеннон колоритный мужик такой, но, похоже, из тех, чья внешность определяет амплуа в строгом порядке.

Главная героиня - Джессика Честейн очень милая особа. Примечательно, что тоже играет однотипное - вжилась в роль заботливой мамочки, доброй и хорошей (как в "древе жизни", например)

А вообще больше интересовала эта девочка оглохшая. На вид ей лет пять, слух потеряла в постнатальном, когда именно не уточняется. Но впечатление создалось, что не так давно. Тогда непонятно почему у неё такой распад речи, если позднеоглохшая и буквы вообще ок знает. Со сверстниками не играет, с родителями не общается особо, потому что они хреново на жестовом, а по-другому у них, похоже, никак (тоже странно,если дактильную речь знает). Плюс родители постоянно переговариваются между собой, а на дочь ноль внимания.
Ощущение было весь фильм, что дочурка не просто на фоне, для показухи (ой, как тяжко финансово, ой, бедная Честейн!),а что она вообще мешается. Один раз помычала чего-то за фильм, 3 раза посмеялась, все остальное время её на руках таскают. Ну и фиалы мелкие: если за ней наблюдать, то видно, что она реагирует на произнесенную речь. Или не пугается, когда к ней сзади подходят. Не то,чтоб это было так ВАЖНО для фильма. Разумеется нет, невооруженным вглядом, наверное, вообще такое мимо пройдет.
Но такие вот мелочи рушат атмосферу погружения. Сразу видишь липовость происходящего.

Breaking the Waves/Рассекая волны (1996)

Я люблю Ларса Фон Триера каким-бы попсовым или хипстерским он ни считался.
В частности мне понравилась его картина "Рассекая волны", как и многие другие она весьма неоднозначна.
Мы увидим оригинальный сюжет, уместно разбитые на главы части, каждая из которых раскрывает всю драматичность ситуации.
Действие разворачивается в отдаленой общине, где кажется, нет ничего кроме почтения обычаев и религии. На каждом шагу в этом тотальном патриархальном обществе кричат о любви к Богу и о жестких правилах, по которым судят всех: в результате получаешь либо почтение, либо изгнание и дорогу в ад.
В такой вот среде живет наша героиня - Бэсс,

которая влюбляется в Яна - работника буровой станции - "приезжего" и "чужака" по мнению всей общины.
Ему приходится периодически выходить в море, что для главной героини превращается в муку с истерическими припадками, и она просит Бога вернуть ей мужа. Ян возвращается. Но каким? И как далеко зайдет любящая женщина, чтоб вернуть его в прежнее состояние?

Кино о любви, настолько сильной, что она граничит с самоотверженностью и с патологическими проявлениями. Или.. патологические проявления все обсуславливают?
Тут все двояко, можно делать упор на бескорыстное самопожертвование, проводить параллели с Христом итд итп.
Но специфика образования заставляет анализировать поведение родителей героини (следовательно и её детство), социальные условия, а потом ставить шизофрению, патологическую привязанность и назначать коррекционную работу. А мед.персоналу в фильме лещей надавать.
Но, разумеется, идея фильма не в этом.
Кино эмоциональное и сильное. Рекомендую.

Donnie Brasco (1997)

Обычно мне очень трудно смотреть все эти криминальные фильмы с мафиози. Включаешь, и уже с самого начала кто-то в кого-то стреляет, куда-то бежит, сплетничает, подговаривает, убегает, продвигается по карьерной лестнице, толкает наркоту, убивает, опять убегает, просиживает деньги в казино, становится боссом, снимает телочек, бегает по трупам, а потом оказывается, что он тайный агент ФБР, ему всаживают в грудь 10 пуль и он под трагичную музыку падает, швыряя в воздух последнюю пригоршню кокаина и хватая в полете за грудь какую-нибудь даму с пышной прической, и только после этого умирает.

Я к тому, что не так часто выпадает настроение смотреть такого рода фильмы, но сегодня именно тот день. Я включила скачанный аж 03.02.2011 «Донни Браско».

Охренеть можно, больше года лежал у меня на жестком такой отличный фильм, а я его игнорировала.

Действие происходит в Нью-Йорке в конце 70х и наши главные герои (я считаю, тут нет того, кто на втором плане), как и все крутые пацаны, ходят в таких рубашках:

Уже писала выше, что обычно фильмы такого плана сразу начинаются с экшена и перестрелок, но тут все не так. Его условно можно разделить на две части. Первая идет размеренно и плавно, рассказывая об операции внедрения агента ФБР (!) в преступную группировку, и знакомя нас с героями. Эта часть снята очень грамотно. Характеры действительно раскрываются, тебе не швыряют голые факты, а ты сам складываешь картинку из постепенно появляющихся намеков и фраз. Главное, что меня поразило – юмор. За всей этой горой мата и брутальности - очень грустный юмор. Сейчас расскажу, почему грустный.

Аль Пачино уже неоднократно снимался в амплуа мафиози, но тут все иначе. Он не юнец, прокладывающий трупами путь к верху. И не властвующий босс, раздающий приказания. Он – стареющий и теряющий власть капо (капореджиме)

Человек, который пытается держать лицо, но уже в самом начале мы понимаем, что от богатого прошлого у него остался только грозный вид, агрессивные фразы и мнимая самоуверенность. В некоторых кадрах одновременно и смешно и грустно, что он пытается выглядеть таким влиятельным. Иронично уже даже то, что именно Пачино играет эту роль.

Ну, а вторая часть как раз и базируется на всем том экшене, но смотрится совсем легко, потому что нельзя оторваться от уже полюбившихся парней в очках.

  

К минусам могу отнести пару диалогов с внеазапно громкими словами. Но я это уже оправдала скрытным характером героев. Конкретностей не скажу, а то спойлерыспойлеры.  

И еще очень не понравилась, что внешность, что игра этой неприятной девицы слева. 

Какие-то вымученные слезы, искусственные монологи, да и вообще.

И напоследок.

А знаете ли вы:

- Майк Ньюэлл снял "Донни Браско" и еще "Поттер и кубок огня";

- в фильме будет употребляться выражение "wise guy"

урбан дикшинари говорит, что это "a 'made man' in the mafia"

Die Wolke/Облако (2006)

"Облако" - немецкий фильм о любви на фоне летящей радиоактивной тучки. Когда качала, думала, что кино о моем любимом пост-апокалипсисе: пустынные улицы, бесчинства и выживание. На деле вышло, что проблема далеко не глобальная – масштаб побольше Чернобыльской былины. Разумеется, кадры опустевшего города, паники и бегущих толп присутствуют, но выглядит все слишком скомкано и на скорую руку, потому что в фильме это лишь фон. Главная же сюжетная линия вертится вокруг только что влюбившихся подростков - слюнтяев (сопли, самоотверженность, хуета).

Оригинальничает сценарист и поднимает проблему социального неравенства, ну и там по мелочи всякие банальности, например, что внешность - не главное. Вау

Я вообще не люблю все эти современные романтические слюнепускания, поэтому мне не очень понравился фильм. А особенно утрированный грим. 

Все настолько предсказуемо, что и рассказывать не надо. Хотя, съемка неплохая, но были до тошноты шаблонные ракурсы и композиции.

 Крутой грим. Можно подумать, что ужастик смотрим. 

Конец слабый, мне пришлось заново фильм открыть, чтоб вспомнить,чем кончилось, хотя посмотрела 15 минут назад.   

В общем, 4/10 

Про российский кинематограф и "Елену"

Как же мало хороших фильмов современного российского производства. Хотела написать «нашего производства», но, если честно, мне не хочется чувствовать себя частью этих вот «наших».

Кино либо откровенно тупое и ебанутое, о котором мало кто знает, например, «Детям до 16» (даже не спрашивайте, как я до него дошла и досмотрела до конца), либо это уебищные комедии, которые порождают желание выколоть себе глаза одними своими трейлерами (какой-нибудь «беременный»), либо ущербные закосы под забугрецкий экшн или около_экшн (привет, бекмамбетов), ну и либо авторское кино, архаузы-артхаузики и тут подробнее.

Штука в том, что фильмов в этой категории много, все они так или иначе касаются нашего образа жизни и менталитета, НО есть те, которые обращают на это внимание ненавязчиво,  а есть те, кто намеренно выбирает для героев самые мерзкие паттерны поведения и вообще обстановку, от которых уже заранее начинают бурлить ненависть и негодование. Это как сиськи, привлекающие внимание, но только шаркающие тапочки и засаленный халат, вызывающие отвращение.

Все это к чему? Да к тому, что посмотрела «Елену» Звягинцева и этот фильм стал последней каплей.

Да сколько ж можно-то, а?

Очередные кадры с плоскими людьми без стремлений, без целей, которые смотрят шоу с малаховым, сидя на загаженном диване, с растрепанными волосами, в грязной одежде. А на фоне отклеиваются обои, красуется на стене ковер, в соседней комнате орет ребенок, а из окна видна хрущевка и доносятся крики молодежи «ну че, бля, по пиву?».

И сколько сотен таких фильмов, где из раза в раз все одно и то же. Вываливающиеся животы апатичных и безработных сорокалетних мужиков, орущих на жен, жирные ляжки коров в лосинах, орущих в свою очередь на мужей. Ну и добавим еще неконтролируемого подростка-хама, который в 14 активно пьет, курит, нюхает и трахается.

Зачем в сотый раз снимать про то, что все в рашке идет под откос, отношения разлагаются, люди деградируют. Мне иногда начинает казаться, что это какой-то заговор с целью вызвать еще большее отвращение к стране.  

Почему столько фильмов, констатирующих хуевое положение дел и монотонно повторяющих, что ничего не изменится, все будет так же плохо и уныло, мы - отсталая страна, наши граждане - быдло и уебки, апокалипсис грядет!

Тут, конечно, может показаться, что проснулись патриотические чувства, но нет. Я просто не могу понять - для чего. Ладно бы это был фильм – откровение, впервые срывающий покровы, обнажающий пороки и всю ту грязь, плавающую в каждом из нас, отражающий падение и беспросветность. Но нет. Просто в очередной раз поворошили палкой гору мусора.

В общем, если говорить конкретно про «Елену», то на мой взгляд, довольно слабая работа для Звягинцева с недостаточно проработанными героями, стандартным для другого_кино посылом и так себе операторской.

Однако, эмоции вызываются. И трудно понять от чего они, то ли от ненависти к сложившейся ситуации, то ли неприязни к этим вот к этим приемам в российском кинематографе. Это как тот момент в «короле льве», когда из тебя полминуты слезы выдавливают, когда умирает Муфаса (охщи, СПОЙЛЕРЫ!), только тут выдавливают ненависть пресловутыми шаркающими тапочками и образом жизни.

Знаю, что многие смотрели уже (кинопоиск сказал), рассказывайте.
И вообще, что думаете насчет этих самых "наших" фильмов? что посмотреть надо?